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Toyen y Štyrský: artificialismo, Praga y decalcomanía

Escrito por Froissage Editorial Team · Actualizado

Decalcomanía sobre papel de Jindřich Štyrský, 1936, con formas oscuras y ramificadas obtenidas al prensar la pintura
Foto: Sailko, CC BY 3.0, vía Openverse (obra de Jindřich Štyrský, 1936)

Toyen y Štyrský fueron la pareja artística central del modernismo checo. Durante veinte años, Toyen y Jindřich Štyrský pintaron, expusieron, editaron y teorizaron codo con codo, primero en Praga, después en París y de nuevo en Praga como fundadores del Grupo Surrealista checo. Esta página explica quiénes fueron, qué significaba su movimiento, el artificialismo, cómo adoptó Štyrský la decalcomanía en los años treinta y por qué la pareja importa a quien se interese por el froissage y las demás técnicas del azar de este sitio.

Dos artistas, una pareja

Jindřich Štyrský nació el 11 de agosto de 1899 en Dolní Čermná, en Bohemia oriental, y estudió en la Academia de Bellas Artes de Praga. Toyen nació como Marie Čermínová el 21 de septiembre de 1902 y estudió artes decorativas en la UMPRUM, la escuela de artes aplicadas de Praga, en 1919-1920. Según Wikipedia, los dos se conocieron en el verano de 1922 y desde entonces trabajaron estrechamente juntos.

En 1923 adoptó el nombre de Toyen. Wikipedia da dos explicaciones: una abreviatura del francés citoyen, «ciudadano», o un juego con la frase checa to je on, «es él». Toyen prefería este nombre neutro y usaba formas gramaticales masculinas al hablar de sí, por lo que muchos autores recientes evitan atribuirle un género.

Devětsil y París

Ambos entraron en Devětsil en 1923. Este amplio grupo de vanguardia de Praga reunía al teórico Karel Teige y a los poetas Jaroslav Seifert y Vítězslav Nezval, y mantenía estrechos lazos con la cultura francesa. A mediados de los años veinte, Toyen y Štyrský se instalaron en París, expusieron allí y en 1928 regresaron a Praga. Štyrský trabajó después como escenógrafo del Teatro Liberado (Osvobozené divadlo) en 1928-1929.

Qué significaba el artificialismo

En París, la pareja lanzó un movimiento de dos miembros: el artificialismo. En un folleto de exposición lo definieron como «la identificación del pintor con el poeta». La idea era una pintura que funcionara como la poesía, mediante la memoria, la asociación y la atmósfera, sin contar una historia ni copiar una escena. Sus lienzos artificialistas son suaves, salpicados y texturados, cercanos a la abstracción pero llenos de alusiones a objetos y lugares.

El artificialismo estaba entre el arte abstracto y el surrealismo. Como los surrealistas, Toyen y Štyrský buscaban imágenes nacidas de la vida interior más que de la observación. A diferencia de ellos, en los años veinte todavía no recurrían a las imágenes oníricas ni a la escritura automática. Teige vinculó el artificialismo con su poetismo, la doctrina de Devětsil que veía el arte como poesía de lo cotidiano.

El Grupo Surrealista checo

Después de que Nezval y el director Jindřich Honzl conocieran a André Breton en París, Toyen y Štyrský se unieron a ellos en marzo de 1934 para fundar el Grupo Surrealista de Checoslovaquia. Breton y Paul Éluard visitaron Praga en 1935, y la ciudad se convirtió en uno de los focos surrealistas más activos fuera de París. Nuestra historia del froissage sigue el hilo hasta Ladislav Novák y Jiří Kolář.

Štyrský fue también un editor y diseñador de libros muy prolífico. Dirigió la colección Edition 69 y la revista Erotická revue, lanzada en 1930, y editó Odeon. Toyen ilustró cientos de libros; Wikipedia calcula más de 500.

Štyrský y la decalcomanía

En 1936, Óscar Domínguez convirtió la decalcomanía en método surrealista en París: pintura prensada entre dos hojas que luego se separan (véase Óscar Domínguez y la decalcomanía). La técnica viajó deprisa, y Štyrský hizo decalcomanías sobre papel en esos mismos años. La fotografía de la parte superior de esta página muestra una fechada en 1936: formas oscuras y ramificadas que recuerdan ojos, raíces o corales, creadas por presión y no con un pincel.

Estas obras muestran lo rápido que circulaban las técnicas del azar entre París y Praga. También explican por qué los artistas checos de la generación siguiente se abrieron tanto a métodos como el froissage. Para el procedimiento en el taller, véase nuestra guía de la decalcomanía como técnica artística.

La guerra y después

Štyrský enfermó gravemente durante una estancia en París en 1935 y solo se recuperó de forma pasajera. En 1941 realizó la serie fotográfica En las agujas de estos días con el poeta Jindřich Heisler, autor de los textos. Murió de neumonía en Praga el 21 de marzo de 1942.

Durante la ocupación nazi, Toyen escondió a Heisler, de origen judío, que se había unido al Grupo Surrealista checo en 1938. En 1947, poco antes de la toma del poder comunista, los dos se trasladaron definitivamente a París, donde Toyen trabajó con Breton, Benjamin Péret y los surrealistas parisinos. Toyen murió en París el 9 de noviembre de 1980. Un asteroide, (4691) Toyen, lleva su nombre.

Por qué la pareja importa para el froissage

El froissage se hizo famoso en Checoslovaquia gracias a Ladislav Novák en los años sesenta (véase Ladislav Novák, poeta del froissage), y Jiří Kolář construyó en la misma época todo un vocabulario de técnicas de collage. Ninguno de los dos surgió de la nada. Ya en los años veinte y treinta, Toyen y Štyrský habían demostrado que un artista checo podía crear imágenes a partir de la textura, el accidente y la asociación en lugar de la descripción. Las superficies salpicadas del artificialismo y las decalcomanías de Štyrský forman parte del terreno del que creció el arte checo del azar.

Dónde ver su obra

Los fondos públicos más importantes están en Praga. Busque a Toyen y a Štyrský en la colección en línea de la Galería Nacional de Praga, y consulte los catálogos de museos franceses para la obra tardía de Toyen en París. Las obras de Toyen siguen protegidas por derechos de autor, así que mírelas en las webs de los museos en lugar de copiar las imágenes. Las de Štyrský son de dominio público en la Unión Europea, pero sus fotografías pueden tener su propia licencia, como la de esta página.

Pruébelo: un estudio del azar a la manera de Praga

  1. Haga una pequeña decalcomanía con dos colores de gouache prensados entre dos hojas lisas.
  2. Al lado, arrugue, abra y entinte una segunda hoja al estilo del froissage (véase qué es el froissage).
  3. Mire las dos durante unos minutos y anote todas las imágenes que vea, igual que los artificialistas trataban la pintura como poesía.
  4. Desarrolle solo una con unos trazos de pluma y deje la otra tal como está.

La comparación muestra lo que buscaban Toyen y Štyrský: imágenes que parecen encontradas más que fabricadas. Para más ejercicios con el mismo espíritu, véase el azar en el arte.

Preguntas frecuentes

¿Quién fue Toyen?

Toyen fue el nombre artístico de Marie Čermínová (21 de septiembre de 1902 - 9 de noviembre de 1980), artista checa de pintura, dibujo e ilustración y miembro del movimiento surrealista. Wikipedia señala que Toyen prefería este nombre neutro y hablaba de sí en masculino.

¿Qué fue el artificialismo?

Un movimiento de dos personas fundado por Toyen y Štyrský en París a finales de los años veinte. En un folleto de exposición lo definieron como la identificación del pintor con el poeta: una pintura que funciona como la poesía, sin palabras. Karel Teige lo relacionó con su propio poetismo.

¿Hizo Štyrský decalcomanías?

Sí. Se conservan decalcomanías sobre papel de Štyrský fechadas en 1936; una de ellas, fotografiada en un museo, ilustra esta página. Pertenecen a la misma ola de imágenes de pintura prensada que Óscar Domínguez acababa de convertir en método surrealista en París.

¿Por qué esta web no muestra cuadros de Toyen?

Toyen murió en 1980, así que sus obras siguen protegidas por derechos de autor en la mayoría de los países. Štyrský murió en 1942 y su obra es hoy de dominio público en la Unión Europea, por eso puede mostrarse una fotografía de una de sus piezas.

Fuentes

FE

Froissage Editorial Team

Editorial team

The Froissage.com editorial team researches the history of froissage from museum, encyclopedia and publisher sources and writes practical guides to the technique.

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