Pintura con cuerda: cómo hacer arte con hilo arrastrado

La pintura con cuerda, también llamada técnica del hilo arrastrado, es una técnica del azar rápida que da resultados sorprendentemente elegantes. Se empapa un cordel en pintura, se coloca dentro de una hoja doblada, se presiona y se tira. Al abrir el papel, la pintura arrastrada ha formado plumas, flores o llamas, casi siempre reflejadas en las dos mitades. Es una actividad clásica en primaria, pero también la usan artistas adultos como forma rápida de generar formas sobre las que dibujar, con el mismo espíritu que el froissage.

Qué ocurre al tirar

Al deslizarse entre las dos superficies prensadas, el cordel arrastra la pintura consigo. Donde la mano presiona más, la pintura se aprieta hacia los lados en vetas finas y ramificadas; donde la presión es ligera, el cordel deja un rastro más suave. Los bucles se convierten en pétalos y plumas, los tramos rectos en tallos y llamas. Como la pintura pasa a las dos mitades del papel doblado, el resultado suele ser simétrico, como una mancha de tinta.

Usted controla muchas cosas: los colores, la longitud del cordel, los bucles, la velocidad y el ángulo del tirón. Lo que no controla es el dibujo exacto. Ese control a medias es lo que une el hilo arrastrado con las técnicas del azar de este sitio, desde la decalcomanía hasta el froissage. El glosario de la Tate sobre el automatismo explica cuánto valoraban los surrealistas los métodos que dejan surgir imágenes sin un control consciente completo.

Una estampa única

Cada tirada produce una imagen única e irrepetible, así que la pintura con cuerda es una forma de estampación. El glosario de la Tate define el monotipo como una estampa que solo puede hacerse una vez, porque la imagen se pinta sobre una plancha y se transfiere en lugar de grabarse. El hilo arrastrado funciona de forma parecida: pintura sobre una superficie, presión, transferencia y nunca dos estampas iguales. Si le gusta, el siguiente paso son la estampación de pliegues y el tamponado de nuestra guía de impresión con papel arrugado.

Materiales

• Cuerda: cordel de algodón medio o hilo de bordar, en trozos de 40 a 50 cm.
• Pintura: témpera o acrílico fluido, rebajado hasta la textura de una nata líquida. La acuarela líquida da efectos más pálidos.
• Papel: papel liso o cartulina fina; el tamaño A4 va bien para empezar.
• Platitos para la pintura, uno por color.
• Una cuchara o un palito para hundir la cuerda en la pintura.
• Periódico y toallitas: es una técnica que mancha.

Paso a paso

1. Doblar y abrir. Doble la hoja por la mitad y ábrala en plano.
2. Cargar la cuerda. Moje el cordel en la pintura sujetando un extremo limpio. Páselo entre dos dedos o por el borde del platito para quitar el exceso.
3. Colocar. Disponga el cordel sobre una mitad de la hoja en bucles, curvas o zigzags, con el extremo limpio colgando del borde inferior.
4. Cerrar y presionar. Doble la otra mitad encima. Apoye una mano plana sobre el papel y presione con firmeza.
5. Tirar. Con la otra mano, tire del cordel en un solo movimiento suave. Pruebe a tirar recto hacia abajo y, en el siguiente intento, hacia un lado o en zigzag.
6. Abrir. Despegue la hoja y déjela secar en plano.

Para un segundo color, espere a que el primero esté seco al tacto, cargue un cordel limpio y repita.

Cómo lograr formas distintas

• Flores: coloque el cordel en espiral o en un grupo de bucles cerca del pliegue y tire recto hacia abajo. Los bucles se abren en pétalos y la cola se convierte en tallo.
• Plumas y alas: una sola curva larga en forma de S, tirada despacio con un ligero vaivén.
• Llamas: cordeles rojos, naranjas y amarillos en curvas ascendentes, tirados deprisa.
• Árboles: un tramo largo y recto con ramas cortas, tirado hacia el tronco.
• Diseños abstractos: dos o tres cordeles de colores distintos a la vez, tirados en direcciones diferentes.

Errores frecuentes

• Manchones en lugar de líneas. Demasiada pintura en el cordel: escúrralo más antes de colocarlo.
• Trazos débiles y cortados. Pintura demasiado espesa o poca presión: rebájela un poco y apriete más.
• El cordel rompe el papel. Papel demasiado fino o mojado: use cartulina o pintura menos aguada.
• Colores sucios. Demasiados colores en una hoja: dos o tres suelen bastar.

El momento de mirar

Cuando la estampa esté seca, gírela en todas las direcciones. Muchos niños ven enseguida mariposas, escarabajos, ángeles, caras o dragones. Es la pareidolia, la misma respuesta que nos hace ver figuras en las nubes y en los pliegues de una hoja arrugada; nuestra página sobre la pareidolia en el arte la explica. Añada unos pocos detalles con rotulador fino, como antenas, ojos o una línea de suelo, pero con mano ligera para que las formas arrastradas sigan siendo las protagonistas.

Consejos para el aula

• Organice mesas de un solo color para que los cordeles no mezclen tonos.
• Dé un cordel limpio por color; los usados pueden secarse en un tendedero para reutilizarlos.
• Trabaje por parejas: uno presiona y otro tira, y luego se cambian. Tirar limpiamente mientras se presiona es más fácil entre dos.
• Combínela con la pintura soplada con pajita y la acuarela con sal para una clase sobre los distintos tipos de marcas del azar.
• Los alumnos mayores pueden comparar la simetría de estas estampas con la de la decalcomanía y las manchas de tinta, y contrastar ambas con las líneas irregulares de la técnica del froissage.